Скорсезе призовава режисьорите да не се поддават на разочарованието, а вместо това да преоткрият киното, като подчертава, че те трябва да бъдат проактивни в защитата на формата на изкуството.
В свят, в който киното непрекъснато се адаптира към развиващите се технологии и съзряващите интереси, легендарният режисьор Мартин Скорсезе изрази надеждите си по-младото поколение да насочи киното към нова форма чрез използването на революционна технология.
80-годишният режисьор говореше пред подкаста „Backstage“ на Sky News, когато беше попитан за неговите надежди и мечти за бъдещето на киното. „Е, надеждите ми са такива, че с новите технологии, новите поколения и по-младите хора, които виждат света по различен начин, това кино ще се развие в нова форма“, отговори режисьорът, носител на Оскар. „И това зависи от по-младите хора.“
Призив за „спасяване на киното“
През последните години Скорсезе е явен защитник на запазването на същността на традиционното кино, критикувайки филмите, адаптирани по комикси, особено филмите на Marvel, които той преди наричаше „не филми“.
„Опасността идва от това, което те причиняват на нашата култура“, казва Скорсезе в интервю за GQ миналия месец. „Защото сега ще има поколения, които ще смятат, че филмите са само това – това са филмите. Те вече мислят така. Което означава, че след това трябва да отвърнем на удара по-силно. И трябва да дойде от обикновените хора. Трябва да дойде от самите създатели на филми.“
Скорсезе призовава колегите си режисьори, включително известния Кристофър Нолан и братята Сафди, да се присъединят към каузата и да ги „ударят от всички страни“. Освен това той призова създателите на филми да не се поддават на разочарованието, а вместо това да преоткрият киното, като подчерта, че те трябва да бъдат проактивни в защитата на формата на изкуството.
Предизвикателството на произведеното съдържание
Критиката на Скорсезе се простира до „произведеното съдържание“, което според него не съответства на същността на истинското кино. Въпреки че признава таланта и артистичността на режисьорите и екипите за специални ефекти, участващи в тези филми, Скорсезе постави под съмнение стойността на подобно съдържание.
„Наистина мисля, че създаденото съдържание не е наистина кино. Това е почти като изкуствен интелект да прави филм. Какво означава това? Какво правят тези филми, какво ще ви дадат?“
Създател на филми като „Добри момчета“, „Шофьор на такси“, „Авиаторът“ и „Вълкът от Уолстрийт“, Скорсезе е известен със създаването на сложни, морално двусмислени герои, които се борят със собствените си вътрешни демони и противоречиви емоции. Герои, които често съществуват в сивата зона. Герои, толкова реални, колкото всеки от нас.
Освен създаването на шедьоври, Мартин Скорсезе също е в челните редици на опазването на киното и е свързан с няколко организации, които се присъединяват към тази кауза, включително Проекта за световно кино, който той създаде през 2007 г., за да запази и представи маргинализирани и рядко прожектирани филми от лошо оборудвани региони.
С най-новата си работа, „Killers of the Flower Moon“ – история, която разказва за любов, предателство и мистериозни смъртни случаи в племето Осейдж през 20-те години на миналия век, която е изключително добре приета, Скорсезе не лежи на стари лаври.
Когато го питат дали е важно за него да не спира да работи, Скорсезе отговаря: „О, не, въпросът е, че е много трудно да се работи. Мисля, че трябва наистина да искаш да го правиш. Да бъдеш на снимачна площадка, да се занимаваш с всички проблеми, свързани с продукцията, мисля, че това е нещо, което наистина трябва да искаш силно, за което буквално да гориш. Това те държи.“
Източник: InterestingEngineering
