Може би сте виждали тази картина да обикаля в TikTok. Млада жена във викторианска булчинска рокля гледа към зрителя с откровено презрение в очите. Три жени я заобикалят и като че ли се опитват да я успокоят.
Независимо от това, директният и смразяващ поглед на булката грабва зрителя с интензивността си. В TikTok картината е придружена от гръмотевична класическа музика, напомняща за кулминацията на битка – „Dies Irae“, Verdi’s Requiem.
Погледът на жената е обявен за емблематично изображение на женската ярост. Но откъде идва тази необичайна картина? „Колебливата годеница“ (известна още като „Неохотната булка“) е нарисувана през 1866 г. от френския художник Огюст Тулмуш (1829-1890).
Въпреки че днес не е нарицателно име, Тулмуш се сблъсква с някои от най-известните артисти на всички времена. Той е женен за братовчедка на Клод Моне и е помолен да наставлява Моне, когато той се мести в Париж. Той подкрепя амбициозния художник, като насочва Моне към собствения си учител по рисуване Чарлз Глейр.
Този ход свързва Моне с по-широка общност от нововъзникващи художници, като Реноар, Сисли и Базил, които стават известни като импресионистите – стартирайки едно от най-влиятелните художествени движения в историята.
Тулмуш е художник от романтичната школа и се специализира в модната живопис. Този стил е невероятно популярен в луксозните салони на Париж от 19-ти век. Модната живопис се фокусира върху изобразяването на пищни дрехи, мебели и стаи в домовете на висшата класа.
Някои от най-известните картини на Тулмуш, „Любовното писмо“, „Суетата“ и „Урокът по четене“, са типични за този стил, изобразявайки богати парижки домакини.
„Колебливата годеница“
Колебливата годеница е класически пример за модна живопис. Той разчита на облеклото на жените, за да разкаже голяма част от историята, като същевременно демонстрира изискани стилове, аксесоари и материи. Това обаче е мястото, където приликите с другите творби на Тулмуш свършват.
В картината има висока степен на театралност. Поставяйки жените в долната част на изгледа, Тулмуш може да използва богато обзавеждане, за да подчертае височината на стаята, имитирайки сцена. Съпоставянето на красивото облекло, богато украсената стая и другите жени, около булката, привличат погледа към основния обект, подчертавайки погледа на булката.
Колебливата годеница отбелязва забележителна промяна в тона за Тулмуш, с директния и непокаян поглед на булката, обърнат директно към зрителя. Тя подкопава социокултурните очаквания на периода, като изразява своята съпротива срещу брака.
Тази картина да се откроява от други произведения от същия период, които показват предимно много по-скромни жени. Преди тази работа Тулмуш е известен с това, че рисува изключително „красиви, но безделни жени“. Един съвременен критик, Емил Зола, озаглавява бавачките на Тулмуш като „вкусни кукли“, а друг критик от този период казва, че жените в неговите картини „нямат мозък“.
Защо тази картина отново става популярна сега?
Смразяващият поглед на неохотната булка е възхваляван за точното изобразяване на женския гняв, концепция, която в исторически план е трудна за улавяне на мъжете художници.
В миналото женската ярост често е представяна като една от двете крайности – мълчалива, спокойна и вътрешна или външна, с писъци и истерия. Тази ограничаваща дихотомия е мизогинна (мизогинията е омраза или презрение към жени или момичета).
Модерен съвременник на „Колебливата годеница“ може да бъде видян във Fleabag на Фийби Уолър-Бридж, одобреният от критиците телевизионен сериал, изобразяващ смела, честна героиня, която често се взира директно в зрителя.
Нейният директен поглед (известен онлайн като „взирането на Fleabag“) изправя зрителя пред недоверието към това, което се смята за „приемливо“ женско преживяване и ги приканва да признаят нейната борба.
Погледът на булката достига до зрителя по начин, подобен на Fleabag, като ви моли да обмислите позицията, в която се е озовала. Гневът й се откроява на фона на мекотата на женския свят около нея, предизвиквайки зрителя да се постави на нейно място.
Като участват в тази тенденция, потребителите на TikTok позволяват на емоциите им да бъдат отразени обратно към тях чрез предизвикателното изражение на булката. Правейки това, те реконтекстуализират изкуството в по-модерен разговор, позволявайки на работата да живее и да остане актуална.
Както младите жени може да са се припознавали в „Колебливата годеница“, когато е показана за първи път в Париж през 1866 г., така младите жени днес виждат собственото си разочарование и гняв, отразени в картината на Тулмуш.
Изкуството може да ни помогне да разберем какво свързва емоцията и преживяването. И ако днешната популярност на погледа на тази булка може да ни каже нещо, то е, че женската ярост гори толкова яростно, колкото винаги.
Източник: The Conversation
